10 СОВЕТОВ ФОТОГРАФАМ ИНТЕРЬЕРА ОТ ПРОФЕССИОНАЛОВ

С растущей популярностью сайтов и блогов о дизайне интерьеров – потребность в качественных интерьерных фотографиях и 3D моделировании помещений очень выросла. Архитектурным студиям, агенствам по недвижимости, ресторанам, кафе и отелям необходимы не только интересные и красивые интерьеры, но и хорошие фотографии, иначе они рискуют затеряться в толпе. И, чтобы помочь вам быть в тренде – вот 10 советов при фотосъемке интерьеров.

Встаньте в угол,

Но не поворачивайтесь к стене. Встаньте в угол настолько глубоко – насколько это возможно, это даст вам наиболее широкую перспективу интерьера перед вами и позволит захватить в кадр все необходимое и интересное. Попробуйте все углы снимаемого пространства, чтобы определить наиболее выигрышный по перспективе. Некоторые фотографы прижимают камеру к стене, чтобы получить наиболее широкий кадр.

Хороший свет = хороший кадр

Освещение – самая важная составляющая фотографии, в том числе интерьерной. Важно сбалансировать свет, не допустить слишком глубоких теней и пересветов. Включите весь свет, который доступен в помещении – лампы, люстры, камины и естественный свет из окна. Поиграйте со светом, с различными комбинациями, попытайтесь добиться наилучшего результата для каждого пространства. Одно из главных правил – мягкий свет, попытайтесь снимать с естественным светом из окна в «золотые часы» - первый час после восхода солнца и последний час перед его заходом. Воспользуйтесь калькулятором золотого часа.

Организуйте пространство перед съемкой

Прежде чем начать снимать – подумайте и скомпануйте будущий кадр. Добавьте предметы и различные мелочи для создание определенной атмосферы, если кадр кажется вам скучным. Иногда достаточно осторожно добавить подушки или газеты для оживления кадра. Походите по комнате и прочувствуйте её, прежде чем что-либо делать.

Lina Skukauske:

«Прежде чем приступить к съемке интерьера – подумайте, какую конечную цель вы преследуете. У каждого клиента есть свои требования и каждый кадр выполняет определенную задачу. Как будут потом использоваться снимки? Нужно ли предусмотреть пространство в кадре для дальнейшего использования графическими дизайнерами. Сколько вам предоставляют свободы для творчества.

К примеру, если вы снимаете для портфолио дизайнера интерьера, вам нужно обсудить, на чем сделать акцент – декоративные элементы или особая атмосфера создаваемая освещением. Нужно понимать, что это их работа и вам надо добиться того, что им нужно.

В качестве другого примера можно взять фотографирование интерьера ресторана, вам надо не просто снять интерьер, нужно передать атмосферу этого места – детали и люди в интерьере помогают передать ощущение пространства; человеку должно захотеться побывать в этом ресторане. В этом случае, фокусировка на чувствах и ощущениях может быть выигрышна, так как ресторан не должен выглядеть пустым и холодным. В любом случае, сосредоточтесь на поставленной цели и будьте уверены в ней прежде чем начинать снимать.

Всегда, когда это возможно, старайтесь рассказать историю, отмечайте интересные детали, используйте людей, в качестве моделей, чтобы передать атмосферу пространства, не забывайте про собственный стиль – мельчайшие детали имеют значение!»

Хорошая техника – залог успеха.

Хорошей отправной точкой при фотографировании интерьеров будут снимки с наиболее широким углом. У вас должна быть качественная широкоугольная линза, 16mm-24mm позволит вам добиться отличной перспективы из угла комнаты. Также вам понадобится стандартный объектив для уточняющих кадров и макрообъектив для детализации.

Выпрямитесь.

Убедитесь в том, что все вертикальные линии в вашем снимке параллельны и не сходятся к одной точке внизу или вверху фотографии. Используйте штатив с уровнями, все книжные шкафы, двери, окна, столы и т.п. должны быть ровными. Если объектив слегка наклонен – все линии будут идти по диагонали, а это будет отвлекать от самого интерьера, и появится ощущение «падающей мебели».

Oscar Firek:

"На мой взгляд, коррекция по вертикали наиболее важна. Каждый снимок должен быть сделан перпендикулярно стене. Позаботьтесь о балансе правой и левой сторон кадра (композиционно) и убедитесь, что пол и потолок показаны в верных пропорциях."

Не доверяйте вашим рукам

Все профессиональные интерьерные фотографы знают, что никто не обладает такими устойчивыми руками как штатив. Если вы хотите чистый, четкий и профессиональный кадр интерьера – используйте штатив. Размытые фотографии будут не только выдавать в вас любителя, но и создадут неудобства для дизайнера.

Работайте с глубиной резкости

Глубина резкости – важный инструмент в арсенале интерьерного фотографа (как и любого другого). Если на фоне есть нежелательные предметы, можно смело исказить их увеличив диафрагму. Но, если вы снимаете большое пространство, вы можете уменьшить диафрагму (увеличить диафрагментарное число) и убедиться, что весь кадр в фокусе.

Olafs Barons:

"Я никогда не учился фотографии, я – архитектор, я использую свое чувство композиции, стараюсь сделать изображение чистым и читаемым насколько это возможно. Также уделяю большое внимание глубине резкости, чтобы выделить передний и задний план."

Снимайте сверху.

Если вы хотите показать грандиозность пространства, попробуйте снимать из угла на широкоугольный объектив, поднявшись выше и держа камеру прямо. Ищите наиболее выгодную позицию на лестнице или воспользуйтесь стремянкой. Но, следите за тем, чтобы кадр не получился слишком кадрирован.

Не бойтесь постпродакшена

Обработка изображения – огромный актив интерьерной фотографии. Из-за трудностей съемки в ограниченном пространстве с плохим освещением - крайне редко, снимок дизайна интерьера получается именно таким, какой вы хотите. Главное – постараться выстроить композицию так, чтобы не пришлось много кадрировать кадр при вертикальной коррекции. Сведите постпродакш к минимуму – контраст, блики и тени, кадрирование.

Maciek Jezyk:

"Чаще всего, одного снимка достаточно для обработки, но когда вы фотографируете сложные интерьеры со сложным освещением, с глубокими тенями или пересветами, правильным решением будет воспользоваться функцией брекетинга экспозиции. Это можно сделать вручную или при помощи программы LR/Enfuse. Брекетинг не работает с цветами, как это делает HDR. И, прежде чем заниматься пост-продакшеном, вы должны оценить тональность всей съемки и при обработке снимков не отходить от натуральных цветов."

Будьте креативны

В интерьерной фотографии наблюдается всплеск творческой активности из-за всё возрастающей популярности. Всегда чувствуйте себя свободными в своем творчестве и, когда оцениваете пространство перед вами. А эти 10 заметок используйте как базу для своих снимков. Экспериментируйте с различными углами съемки, апертурой и светом, чтобы «нащупать» свой стиль, и придумать съемку

Vaibhav Kapadi:

Ниже приведены некоторые из моих советов для интерьерной съемке:

Точка съемки: Выбор наилучшей точки обзора очень важна. Место, откуда делается снимок, позволяет зрителю увидеть все границы помещения.

Высота камеры: Как правило, камера устанавливается на уровне глаз, для наиболее естественного ощущения от снимка.

Вертикали и горизонтали: Убедитесь, что вертикальные линии на изображении строго вертикальны, а горизонтальные линии - горизонтально. Потому что человеческий глаз никогда не увидит наклоненные вертикали, горизонтали.

Глубина и объем: Используйте предметы на переднем плане, для создания объма. Они должны быть очень резкими.

Реквизит: Добавление реквизита сделает снимок более живым. Например, горшок с цветами на столе, заполнит пустоту и добавит волшебные цвета в кадр.

Визуальные перекрытия: Старайтесь избегать визуальных совпадений в картинке. Чем меньше визуальных совпадения, тем аккуратнее и чище кадр. Перемещайте мебель/реквизит (с разрешения), чтобы избежать визуальных дублирования